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作者：刚子seo 日期：2023-10-05 点击数：
老铁们，大家好，相信还有很多朋友对于传播与文化产业 和文化与传媒的关系的相关问题不太懂，没关系，今天就由我来为大家分享分享传播与文化产业 以及文化与传媒的关系的问题，文章篇幅可能偏长，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！
因为传媒是文化传播的载体，没有传媒就传播不了文化。传媒和文化之间的关系是很密切的。传媒指的是什么呢？打个比方，就是现代人使用的网络，每天看的电视、报纸等。它们都有一个共同的特点，就是能进行信息的传递。如果没有信息，传媒就没有存在的意义。说完了传媒的作用，接下来我们来看看传媒与文化的关系。
文化是什么呢？文化简单来说就是人类的精神活动以及相应的产物。精神活动很容易理解，比如思考、比如创作。不过只在脑子里进行的活动，只能呈现给自己看。想要传递给其他人，那么就需要将精神活动的产物展示出来。从这个方面来看，文化其实是信息的集合。展示需要途径，在没有工具时，人们可以说，可以唱，甚至是跳舞。
如果是利用工具的话，又是这么展示的呢？古代人靠的是纸张，靠的是笔墨，整理成文集或者书信等资料。现代人则是使用网络，可以通过发布在报纸上、发布在电视广播上。这些展示的途径都是传媒工具。传媒工具、手段与文化息息相关。
没有传媒工具，文化也是能流通的，但是流通的速度很慢，而且很容易消失。我们看看过去的历史上，那些仅靠口口相传的文化，最终很容易就会被人遗忘。一旦文化的传播借助了传媒，比如古人用纸张记载自己的思想，那么文化的传播范围就会更广，传播的时间也会更长。传媒在传递文化的时候，才有了意义，而文化也是需要有传媒的帮助，才能存活得更久。
总的传媒与文化的关系非常紧密，谁也离不开谁。特别是在现在大数据时代，没有传媒，文化根本就无法传播。
1、文化产业是现代的，创意产业是后现代的
文化产业与创意产业的最重要区别是：文化产业是现代产业，创意产业是后现代产业。文化产业诞生于西方现代社会，创意产业诞生于西方后现代社会，因为“出生的时机”不同，决定它们许多不同的本质。
有人把西方发达社会的现代化分为两次：一是已经完成的，以工业化、城市化为主要特征的第一次现代化；二是正在进行的，以知识论、信息化为主要特征的第二次现代化。我更喜欢用现代化与后现代化来划分这两种社会形态，并列出下面许多不同特征：
现代化是以工业化为基础的，后现代化则是以知识化为基础的；现代化是城市化的，后现代化是网络信息化的；现代化是集中的，后现代化是分散的；现代化讲究经济效率，后现代化讲究生活质量；现代化讲究变化，后现代化讲究创新；现代化是趋同的，后现代化是多样的；现代化是大众传播，后现代化是网络传播；现代化的受众是大众，后现代化的受众是分众；现代化是全球统一的西方风格，后现代化是全球化的地方风格；现代化是机械复制；后现代化是数码复制；现代化是模拟的，后现代化是数码的；现代化是现实的；后现代化是虚拟的；现代化是同构的，后现代化是解构的；现代化是直线因果，后现代化是网络因果……
文化产业与创意产业的诸多不同性质，就是由上述“现代性”与“后现代性”决定的，或者说，文化产业是现代的，创意产业是后现代的。
2、文化产业是工业经济，创意产业是知识经济
文化产业又称为“文化工业”。联合国教科文组织曾把文化产业定义为：“按照工业标准生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动”。“简而言之，文化工业意指通过工业化和商业化方式所进行的文化产品和文化服务的生产、再生产、供应和传播。这里，大规模的要求和经济上的策略，比其他考虑更为重要。”
相反，创意产业是一种知识产业或知识经济，这一点姜奇平先生最先意识到。他认为创意产业第一理论权威凯夫斯的《创意产业经济学》的致命伤，是没有把信息革命内生到创意经济中，而上海的《创意产业》，正沿着凯夫斯的方向展开。信息革命的成果，是互联网经济，知识经济，新经济。我非常认同姜奇平先生的观点，他是少数对创意产业具有真正前卫理念的人。
文化产业是工业经济，创意产业是知识经济。
3、文化产业是全球标准化，创意产业是全球多样化
现代性起源于西方文艺复兴时期，从一开始就与“文化”扯上关系。文艺复兴之后的科学革命、启蒙运动，以及后来的殖民主义、资本主义的全球化，实际上是一个以西方为中心，以西方价值为标准，将工业产品规范化、ISO化，同时将文化产品标准化后向全世界推广的过程。比如，美国好莱坞的奥斯卡金像奖，德国柏林电影节的金熊奖，法国戛纳电影节的金棕榈奖，等等，实际上是为文化产品树立了全球化的西方范式。而影响更为深远的多种诺贝尔奖，也是西方标准全球化，你看看诺贝尔文学奖的宗旨就知道了：诺贝尔文学奖是奖励“富有理想主义的最杰出的作品”。这种“理想”和“主义”，完全是按西方价值观来衡量的。
迪斯尼乐园经常被当作文化产业的典型案例，它也全球标准化——无论乐园建在世界哪个地方，它的管理模式和风格都是完全一样的。
从广义的角度看，现代竞技体育也是一种“文化产业”，因为它具有游戏和娱乐的功能。“更高、更快、更强”是奥林匹克运动会的全球标准理念，与之相应的是全球统一的竞赛规则。尽管在开幕式上，主办国可以尽情地展示自己的民族传统，各国代表团也可以穿着民族服装出场，但是在正式比赛时，民族服装必须脱下来，穿上指定赞助商提供的标准运动服，所有运动员都只能尊守同一种规则竞技。还有吉尼斯世界纪录，也是全球标准化的。这种单向度，都是文化产业的基本特征。
但是，创意产业显然不同。同样是全球化，由于具有后现代性，创意产业讲究地方风格和文化个性。以创意旅游为例，全球各地与众不同的地缘特点、民族个性、地方风俗、文化传统，等等，是创意旅游不可或缺的前提和资源。如果游客走遍世界各地，看到的是完全一样的风景和民俗，就不如呆在家里。
4、文化产业网下生产销售，创意产业网上生产销售
虽然文化产业具有非物质性，但是它的生产、销售过程具有高度的物质性。它的传播需要依靠纸质媒体和影院，或依靠作者与读者界线鲜明的、不能直接互动的电台、电视。这一切限制，都是因为文化产业是在互联网诞生之前发展成熟的。
相反，创意产业则是伴随着互联网成长诞生的。人们将互联网称为第四媒体，它不同于依靠视觉的第一媒体——报刊；不同于依靠听觉的第二媒体——电台；不同于具有视听功能的第三媒休——电视。互联网是多媒体的，具有传统媒体没有的互动性，作者与读者的界限模糊甚至消失。互联网是虚拟的、数码的、开放的，而传统媒体是物质的、模拟的、封闭的。
文化产业在网下生产销售，创意产业在线生产销售。有些网站目前虽然具有在线销售功能，如卖书的当当网、卓越网，但没什么生产功能；相反，有的网站具有在线创作功能，如搞原创文学的榕树下等等，却没有在线销售功能，创作者与消费者之间的每个环节无法构成价值链，也就谈不上什么产业化。
5、文化产业是机械复制，创意产业是数码复制
文化产业就是一种文化工业。而任何工业，都具有机械性质。与前现代时期的手工生产相比，“机械复制”具体标准化和低成本的特点。无论手艺如何高超，想手工生产两件一模一样的产品是非常困难的，并且越是用手工方式追求标准化，花的时间就越长，效率就越低，成本就越高。而文化工业的“机械复制”正好相反，想做出两件完全不一样的产品，是很困难的，而且生产的数量越多，成本就越低，效率就越高。
计算机和互联网时代的“数码复制”与工业时代“机械复制”相比，效率更高，成本更低。目前网友在线大量的彩铃，就是这种现象。据说一首《老鼠爱大米》的歌曲，短时间内在网上被几千万次。由于网上的方便性和低成本，导致网下许多传统的音像制品门市纷纷倒闭，大批光盘论斤贱卖。这种现象说明，居于互联网的、数码复制的创意产业已经初见端倪，并且对传统文化产业构成严峻的挑战。
如果说，在任何复制之前，都有一个创作或设计阶段，文化产业是工业设计，创意产业是数码设计，艺术设计。
文化产业与创意产业完全可并存在。某一天，你在地铁或公交车上欣赏漫画（动漫）产品，如果是看纸质的小人书，你消费的是机械复制的“文化产业”，如果你用手机观赏，你消费的就是数码复制的“创意产业”。
6、文化产业是集中生产，创意产业是分散生产
现代化的主要标志可以归结为两个：工业化和城市化。工业化需要大批工人在工厂的车间集中上班，他们下班之后，只有居住在工厂附近，才便于上下班。工业化必然带来城市化。而随着城市版图的日益扩大，分散劳作的农村人口将逐渐减少。
文化产业作为一种工业，同样需要集中生产，影城好莱坞的出现，决不是偶然，而是文化工业的一种必然形态。
然而，随着互联网的出现，“物流”与“信息流”的分离，从事精神产品生产的人，可以不集中在一起上班。他们可以各自在家里工作，他们的创意和产品可以通过互联网输送到出去。
7、文化产业是大众消费，创意产业是分众消费
文化产业是通过传统的大众传媒进行传播和消费的，大众传媒的受众主要是大众，从这种意义上说，文化产业的消费者是大众。工业化的“机械复制”，导致产品一模一样，没有个性，这是与大众传媒的受众相适应的。在大众传媒强势的时代，我们很难分清，究竟“机械复制”导致大众统一偏好，还是大众传媒强化了大众的统一偏好。大众传媒本身的生产，也是“机械复制”的。
而在互联网时代，特别是“NG手机时代”（我临时创造的词，N=1，2，3…，目前中国很快进入“3G手机时代”，而美国正在研制“4G手机”），“数码复制”成了主流，小批量的、个性化的生产和传播极为方便，统一爱好的大众将渐渐被不同嗜好的分众所取代。创意产业的消费者将是分众，而不是大众。
互联网上广泛流行的各种社区论坛，已经证明在全球一体化的情况下，无论网友从属于哪个国家，哪种民族和哪种文化，他们会根据自己的个性和爱好，自动找到自己的社区。这种社区是分众的，而不是大众的。比如，喜爱文学的就到文学社区，喜欢科学的就到科学社区，喜欢动漫的就到动漫社区。分众社区不论年龄大小和种族文化，只要有共同爱好，他们就可以虚拟地生活在一起。
在即将到来的3G时代和未来的4G时代，无论身在何处，人们完全可以根据自己的特殊嗜好，从WAP网上自己喜爱的创意产品。
8、文化产业会自发成长，创意产业需扶持倡导
尽管文化产业和创意产业都是精神产业，都离不开科技革命和资本推动，但文化产业可以自发成长，创意产业则需要政府的倡导扶持。
1994年，澳大利亚以“创意的国度”（CreativeNation）为目标，公布澳大利亚的第一份文化政策报告。1997年，英国政府派团赴澳大利亚考查，之后，政府成立了专门的研究指导小组，提出把创意产业作为英国振兴经济的聚焦点。澳大利亚和英国——这两个世界最早倡导创意产业的国家的情况说明，创意产业初期离不开政策的扶持。
相反，文化产业则是随着现代化、工业化的进程逐渐发生发展的，即便政府不明确扶持，文化产业也会按市场规律自发成长。在国外，文化产业已经是一个非常成熟、成功的产业。
为什么创意产业更需要政府支持呢？
按英国政府的定义，创意产业是“那些发源于个人创造力、技能和天分，能够通过应用知识产权创造财富和就业机会的产业”。我的理解是，这种个人的创造力、技能和天分，如果没有政府适当的支持，是很难成为产业的。个人的资本有限，想创业，碰到的第一个困难，就是不知怎么找投资。
文化产业与文化事业的关系：
1、生产目的
文化事业部门是生产公共产品，以国家需要为转移。文化产业部门是为市场生产商品，以市场需要为转移。
2、资本来源
生产文化产品也必须有资本。文化事业的生产资本由国家或社会提供。而生产文化商品的资本来源则因社会制度而异。在我国社会主义市场经济制度下，多种经济成分并存，生产资本需从不同经济成分中获取。广泛吸收民营经济进入文化产业经营领域，是发展文化产业的重要战略。
3、机构性质
文化事业机构是政府部门的附属单位，以行政方式管理。文化产业机构是企业单位，以企业法人进行经营活动。
扩展资料：
根据以上定义，我国文化及相关产业的范围包括：
1、以文化为核心内容，为直接满足人们的精神需要而进行的创作、制造、传播、展示等文化产品（包括货物和服务）的生产活动；
2、为实现文化产品生产所必需的辅助生产活动；
3、作为文化产品实物载体或制作（使用、传播、展示）工具的文化用品的生产活动（包括制造和销售）；
4、为实现文化产品生产所需专用设备的生产活动（包括制造和销售）。
参考资料来源：百度百科-文化事业
参考资料来源：百度百科-文化产业
文化既是一个人文概念，又是一个地域概念，在一定意义上也是一个经济概念。如何挖掘区域文化资源，构建良好的区域经济环境，是新闻传媒产业所应承担的历史责任。现代社会，文化与传媒产业作为信息经济发展的重要综合指标，已愈来愈显示出强大的核心竞争力。如何认识和协调文化与传媒产业发展的互动关系，使区域人文环境有效地转化为人文资源优势，建构文化与传媒经济发展的有效模式，推动地区经济健康、持续发展是一个十分有意义的话题。那么具体文化与传媒之间存在一种什么样的关系呢？共栖而存，既冲突又和谐。仅此一句足以概括现代传媒与文化之间的关系。文化包含了人类生活的各种层面，它提供了了解及引导人类行为的规则。而传播属于人类行为的一种，文化影响了传播行为，无疑地，传播本身就属于文化范畴。文化也是经由人类的传播行为才得以延续传承。文化的一个特性便是超稳定性，而实现其超稳定性的一个主要手段便是传播的持续和不断扩大。文化与传播之间的关系相当密切，并且相互影响。在现代经济领域，传媒作为一种朝阳产业，已显现出强大的生命力。但传媒产业所获得的较大发展与其所依存的文化资源日益深厚不无关系。一般在长期的历史演进中，每个地区都会形成自己的文化积淀。这些深厚的文化积淀“虽然不具备现代传播覆盖全球的快速与同步，却可以避免共性文化同步覆盖所导致的文化个性的消失，得以更多保存原生文化的真性真情真趣。”其独特的文化资源成为该地区现代传媒经济发展的有利条件。因为，一般多样性的文化自然要求多样性的表现形式与其相对应。这对于我们的传媒产业的市场细分和定位有着指导意义和作用。然而，事实是，很多时候我们并没有充分发挥文化多样性的优势，而导致了人文资源在现代产业运营中处于边缘化。文化的多样性在某种时候也表现为区域性，并由此丰富了传媒内涵，进而形成自己的特色。传媒与文化的有机融合将有助于区域经济的发展。这是因为，经济的发展取决于劳动者的素质的提高，而劳动者素质的提高又取决于文化的传播，而传媒却又正好是文化传播的载体。学者陈冬季在他的《地域文化与经济贫困》一文中指出：“地域经济贫困往往与地域文化有着密切的渊源关系。在现在的整体改革中，文化的变革明显滞后，尤其是在一些经济贫困地域中特有的文化传统、文化体制、文化形态与文化环境，仍然犹如一副‘沉重的翅膀’，抑制着这一地域的经济腾飞。”未来学家约翰·奈斯比特认为，“在信息经济社会里，价值的增长不是通过劳动，而是通过知识实现的。”对于一个地区知识技术与人力资本的提高离不开一定的文化底蕴。尽管传统文化有深厚底蕴，但有待进一步开发。作为传媒产业，其信息的传播效果与手段对知识的推广和人力资本的进步有极大影响，从而在某种程度上左右了经济发展。在现代传播领域，“新闻传播活动作为人类社会特有的活动，必然会受到人类新闻传播观念的影响。新闻传播观念是人类从事新闻传播活动的思想前提和理论基础，它决定着新闻传播活动的初始动机、表现形态、发展过程和期望结果。”传播观念是文化观念的一种形式，而悠久的传统文化没有很好地融合传播观念，两者的失衡将造成传媒产业和区域经济的相对滞后和发展缓慢。西部大开发，着眼点在于加快西部地区环境的全面改善与经济繁荣。一是加强基础建设，培育良好的经济环境；二是依托科技，努力改造自然环境，利用自然资源并转化为经济优势；三是发掘西部文化底蕴，大力开发人文环境，促进区域经济发展。三者之间互相影响，共同构成一个有机的区域环境。如何通过扬弃，重新构建一种与区域人文环境相适应的生存与发展模式、观念与行为模式，使文化有效转型得以实现是传媒产业应该思考并落实在具体的实践中的！“人们以何种生产方式生产、以何种经营方式经营、以何种消费方式消费，都同他们的文化背景直接相关。”所以，挖掘传统文化中的丰富资源，构建一种具有现代性的生活理念，营造一种凝聚和激励人的社会氛围，是现代传媒应该承担起的历史使命。传统文化中尽管存在着许多与现实社会、自然环境及时代发展要求不相适应而被称为落后的东西，但它的文化底蕴有存在的合理性和积极成分，尤其是它的文化内核具有极强的超稳定性。传统意义上的文化的现代化转型不是与历史的割裂，而是一种扬弃的传承。传承的方式是深入发掘其内涵，融入现代文化内质，吸纳现代文化信息，增强其在当代社会条件下的适应能力
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